Anime! anime! 100 aÑos de animacion japonesa

El libro «Anime! Anime! Cien AÑos de animacion japonesa (2016)» aborda la historia del anime en un recorrido cronológico exhaustivo, comenzando con sus raíces en la animación pionera de principios del siglo XX, influenciada por el arte occidental y el trabajo de artistas como Ōtsuka Josei. Se examinan los primeros experimentos y el desarrollo de técnicas clave, como el uso del dibujo por fotogramas, que sentaron las bases para lo que eventualmente se convertiría en el anime moderno. El libro desglosa los hitos cruciales de esta etapa temprana, incluyendo el desarrollo del sonido en la animación y la creación de los primeros personajes icónicos, preparándonos para el florecimiento de la industria en los años 60 y 70.

La obra se centra en el período de expansión y consolidación, destacando la influencia de Osamu Tezuka, considerado el «Dios del Manga» y figura clave en la creación de la estética y las convenciones del anime. «Anime! Anime! Cien AÑos de animacion japonesa (2016)» analiza en profundidad su contribución a la creación de personajes expresivos y diseños de fondo distintivos, así como su papel en la fundación de Toei Animation, uno de los estudios más importantes de la época. Además, el libro explora la aparición de nuevos estudios, como Studio Ghibli, y cómo estos, bajo la dirección de Hayao Miyazaki, transformaron el panorama del anime con obras como «Mi Vecino Totoro», estableciendo nuevos estándares de calidad y visión artística.

El libro también aborda la revolución de los años 80 y 90, mostrando cómo el anime comenzó a diversificarse, explorando géneros más complejos y experimentales. Se hace hincapié en el impacto de series como «Akira» (1988), que introdujo un estilo visual y temático más maduro y ambicioso, y “Neon Genesis Evangelion” (1995), que, con su compleja trama y profundas reflexiones filosóficas, se convirtió en un icono de la cultura pop. Además, el libro analiza el auge de la animación por ordenador y cómo la tecnología influyó en las técnicas de animación y en la creación de nuevos estilos visuales.

«Anime! Anime! Cien AÑos de animacion japonesa (2016)» no solo relata la historia del anime, sino que también examina los factores que han moldeado la industria. El libro ofrece una visión profunda de los estudios de animación japoneses, detallando su historia, sus métodos de producción y su impacto en la industria. Se incluyen perfiles de estudios clave como Gainax (responsables de «Evangelion» y «Gurren Lagann»), Production I.G., Bones y otros, analizando sus contribuciones y cómo han influido en el desarrollo de los personajes y las narrativas en el anime.

El libro también aborda el impacto de la cultura japonesa en la creación de anime, explorando temas como la mitología, el folclore y las costumbres tradicionales. Además, se examinan las tendencias en el uso del color, el diseño de personajes y la narrativa en el anime, revelando cómo estos elementos se han adaptado y evolucionado con el tiempo. El estudio de la relación entre el anime y la industria del videojuego, y la influencia recíproca entre ambos medios, es otro tema central.

La obra también profundiza en los aspectos técnicos de la producción de anime, desde el proceso de animación por fotogramas hasta el uso de software y herramientas digitales. Se ofrecen explicaciones claras y accesibles de las diferentes técnicas de animación, permitiendo a los lectores comprender mejor el trabajo detrás de cada obra. La información sobre la animación por ordenador y su rápida adopción dentro de la industria, el impacto del sonido y la música en la experiencia del espectador, y las consideraciones legales relacionadas con los derechos de autor y la distribución, son también puntos clave abordados en el libro.

Opinión Crítica de Anime! anime! Cien AÑos de animacion japonesa (2016): Un Tesoro para los Amantes del Anime

«Anime! Anime! Cien AÑos de animacion japonesa (2016)» es, en esencia, una recopilación exhaustiva y bien organizada de la historia del anime, pero va más allá de ser un simple catálogo de series y películas. El libro se presenta como una guía completa para cualquier persona que quiera comprender las raíces y la evolución de este fascinante medio de entretenimiento. La estructura cronológica y la claridad con la que se presentan los hechos hacen que la lectura sea fácil y agradable, incluso para aquellos que no estén familiarizados con la historia del anime.

La información proporcionada es, en general, precisa y bien documentada. El autor, David Heredia Pitarch, demuestra un conocimiento profundo del anime y la industria que lo rodea, y su estilo de escritura es claro y accesible. El libro evita caer en detalles excesivamente técnicos o académicos, lo que lo hace accesible a una amplia gama de lectores. Además, el libro está ilustrado con numerosas imágenes y gráficos que ayudan a complementar el texto y a visualizar la historia del anime.

Sin embargo, algunas críticas podrían ser la falta de profundidad en algunos aspectos más recientes de la historia del anime, y la presentación más superficial de algunas de las tendencias más controvertidas o experimentales que han surgido en los últimos años. A pesar de ello, el libro ofrece una excelente al anime y sirve como una base sólida para aquellos que deseen profundizar en sus temas. Recomendado para los aficionados y para aquellos que quieran conocer la historia del anime de forma completa y organizada.

«Anime! Anime! Cien AÑos de animacion japonesa (2016)» es un libro imprescindible para cualquier amante del anime. Es una obra completa, bien escrita y visualmente atractiva que ofrece una visión profunda y enriquecedora de la historia de este arte. Es una inversión que vale la pena hacer para aquellos que desean comprender mejor la riqueza y la diversidad del mundo del anime.