Antes De Watchmen: el Comediante Nº 01

El cómic comienza en la posguerra de Vietnam, mostrando al joven Hal Rothstein, que eventualmente se convertiría en el Comediante, como un soldado involucrado en operaciones particularmente brutales. La narración se centra en su participación en el asesinato de civiles inocentes, lo que lo deja marcado con un profundo sentimiento de culpa y una creciente desconfianza hacia el gobierno y la sociedad en general. Esto forma la base de su futura filosofía, que implica el uso de la violencia extrema para “corregir” los errores de la humanidad. Se nos revela que Hal era un individuo extremadamente inteligente, pero también profundamente aislado y con problemas de control de la ira, que se ven exacerbados por los horrores que presenció en la guerra.

La historia se expande para mostrar su vida antes de convertirse en vigilante. Antes de su servicio militar, Hal trabaja en una empresa de publicidad, un trabajo que contrasta drásticamente con su futuro como Comediante. A través de flashbacks, Azzarello revela que este trabajo lo expuso a la falsedad y la manipulación, contribuyendo a su visión pesimista del mundo. También establece su relación con personajes clave, incluyendo a Moloch, un agente de inteligencia encubierto que lo recluta para su servicio, y el Capitán Metrópolis, con quien mantiene una relación tensa y ambigua, marcada por el respeto y la desconfianza. La de Moloch como mentor y la manipulación de Metrópolis como un antagonista, establecen las bases para la compleja dinámica de poder que se desarrollará más adelante en la serie.

El tomo se caracteriza por su tratamiento honesto y sin concesiones de la guerra y sus consecuencias. Azzarello no idealiza la experiencia militar, sino que la muestra en toda su crudeza y repulsión. Se describen escenas de brutalidad, pérdida y deshumanización con una realidad implacable. La voz narrativa del Comediante, revelada a través de sus pensamientos y monólogos, es introspectiva y desesperada, lo que permite al lector comprender mejor la tormenta interior que lo impulsa. El autor también explora temas de trauma, vergüenza y culpa, mostrando cómo estos sentimientos moldean las acciones del protagonista.

La relación del Comediante con el Capitán Metrópolis es uno de los aspectos más intrigantes del cómic. Se revela que ambos personajes, ambos vigilantes con métodos violentos, comparten una profunda comprensión del horror que existe en el mundo, pero sus enfoques para combatirlo son radicalmente diferentes. Azzarello utiliza su relación para examinar la naturaleza de la justicia y la moralidad, cuestionando la idea de que el fin justifica los medios. La tensión entre ellos, enfatiza la complejidad y la ambigüedad de sus acciones, mostrando que ambos personajes operan en una zona gris, donde la línea entre el bien y el mal es difusa.

Opinión Crítica de Antes De Watchmen: el Comediante Nº 01 (2012)

Antes de Watchmen: El Comediante es, sin duda, una obra provocadora y connota un giro drástico en la narrativa del personaje. Brian Azzarello demuestra una maestría en el uso del suspense, la construcción del personaje y el desarrollo de una atmósfera opresiva y perturbadora. El autor no teme confrontar al lector con aspectos oscuros de la naturaleza humana, y lo hace de una manera impactante y memorable. La ambigüedad moral del Comediante, su tendencia a la violencia y su falta de empatía son presentadas de manera consistente, lo que hace que el personaje sea realmente complejo y desafiante.

Sin embargo, la obra no está exenta de críticas. La representación de la violencia puede ser extremadamente gráfica y sensacionalista, lo que podría resultar ofensivo para algunos lectores. Además, la desconstrucción del personaje, aunque inteligente y creativa, podría ser interpretada como una deshumanización del Comediante. A pesar de estas críticas, Antes de Watchmen: El Comediante es un título recomendable para los fans de Watchmen y para cualquiera interesado en explorar temas de violencia, moralidad y la naturaleza humana. Es un ejemplo de cómo reinterpretar un personaje clásico y ofrecer una perspectiva nueva sobre un tema complejo. Recomendado para aquellos que disfrutan de las historias oscuras y no temen desafiar sus propias ideas sobre el bien y el mal.