¡Bacalao!: Historia Oral De La Música De Baile En Valencia 1980 – 1995

El libro reconstruye meticulosamente la formación de la escena musical de baile valenciana a partir de principios de los ochenta, un momento de “explosión” impulsada por la influencia del punk británico y la llegada de la cultura electrónica. En este periodo, la ciudad se convirtió en un epicentro de innovación musical, gracias a la iniciativa de unos pocos “nuevos negociantes y visionarios” que impulsaron la creación de discos innovadores que, a su vez, se convirtieron en referentes a nivel europeo. La llegada de los primeros DJs, que mezclaban vinilos importados de Londres o traídos por las tiendas de discos, fue fundamental para establecer este nuevo género musical.

La vida nocturna valenciana experimentó un cambio radical. Las salas de baile, como Barraca, Chocolate, Espiral, Spook Factory, Puzzle, A.C.T.V o N.O.D., se convirtieron en “bastiones” de esta nueva cultura. Los primeros años estuvieron marcados por un espíritu vanguardista y conciertos “transgresores”, que sentaron las bases de un modelo de ocio nocturno que explotó el frenesí de una juventud que buscaba referentes y encontró en el “esparcimiento frenético” una forma de liberación. Este fenómeno estaba “propiciado” en parte por el consumo de drogas – inicialmente mescalina, luego éxtasis, cocaína y speed –, que «con cientos de jóvenes consumían» en las distintas discos.

A medida que el fenómeno se intensificaba, se convirtió en una “Ruta del Bakalao” o “Ruta Destroy”, con fiestas “tumultosas” que se extendían durante fines de semana completos, e incluso más allá. Con la masificación de las fiestas, “afloaron sellos discográficos y productoras” que nutrían la demanda musical de las salas. Incluso, los “enormes parkings” que se habilitaron para los coches acudían, “se transformaron en prolongaciones de las fiestas”, con rincón dentro de los clubs. El libro se nutre de testimonios directos de los protagonistas, ofreciendo una visión exhaustiva de las dinámicas que hicieron posible este fenómeno.

El libro no solo presenta la historia de la música, sino que la sitúa dentro de un contexto social y económico más amplio. La «transición española» influyó directamente en este auge, permitiendo que la cultura underground floreciera sin las restricciones del régimen anterior. Costa Plans analiza cómo la «liberación» que proporcionaba esta escena se unía a la «búsqueda de identidad» de una generación que se encontraba en un periodo de grandes cambios. La aparición de nuevos conceptos como el «after hours» – discos que abría en horario nocturno, prolongando la fiesta –, fueron clave para consolidar la “cultura del club” valenciana.

La documentación del libro incluye no solo entrevistas, sino también materiales visuales y sonoros, reconstruyendo la atmósfera de los clubs y las fiestas. Se analiza la relación entre la música y el consumo de drogas, entendiendo que ambos eran elementos esenciales de la experiencia. Se documentan las tensiones y conflictos que surgían en torno al consumo, así como la influencia de la cultura del club en la vida de los jóvenes valencianos. Además, el libro aborda la importancia de la «red de tiendas de discos» como «puntos de encuentro» y «promotores» de la escena musical.

La investigación también explora la relación entre la escena musical valenciana y la escena europea. Se destacan las conexiones con Londres, donde muchos de los DJs y productores de la época habían trabajado o estudiado. Se examina cómo la escena valenciana se convirtió en un «punto de referencia» para la cultura electrónica a nivel internacional. El libro proporciona una perspectiva única sobre la historia de la música electrónica en España, destacando la importancia de la escena valenciana como un «laboratorio» de innovación y experimentación.

Opinión Crítica de ¡Bacalao!: Historia Oral De La Música De Baile En Valencia 1980 – 1995

“¡Bacalao!” es unánimemente alabado por su exhaustividad y rigor. La labor de Luis Costa Plans es una auténtica hazaña, dado el volumen de investigación y las miles de horas de entrevistas que ha requerido. El libro no es solo una crónica de la música de baile valenciana, sino un documento histórico que ofrece una visión profunda de la cultura y la sociedad de la época. El enfoque en la “historia oral” le da una dimensión humana y vibrante que es difícil de encontrar en otras publicaciones sobre este tema.

El libro es una “referencia indispensable” para cualquiera que se interese por la historia de la música electrónica en España. La riqueza de testimonios y la atención al detalle hacen que sea una lectura “adictiva” y que te transporta directamente a los años 80 y 90. Sin embargo, el libro no es perfecto. En ocasiones, la abundancia de detalles puede resultar un poco abrumadora, y algunos lectores podrían encontrarlo demasiado largo. Sin embargo, estas pequeñas “imperfecciones” no restan valor a la importancia y al valor del libro.

Recomendaciones:

• Recomendado a estudiantes de historia de la música, sociología cultural, y a todos los que se sientan atraídos por la cultura underground y la historia de la música electrónica.
• Leerlo con un buen café y prepararse para sumergirse en un universo de clubes, fiestas y recuerdos.

Es un libro que merece ser leído y releído. Es una “pieza clave” para entender el pasado y, quizás, para reflexionar sobre el presente.