La Suite Jonda

Fernando Otero, en su novela «La Suite Jonda» (Algaida, 2017), nos sumerge en un período crucial de la historia española, marcado por la tensión política, el fervor cultural y la búsqueda de la identidad. A través de una trama intrincada, el autor explora las consecuencias de la Primera Guerra de Marruecos y la profunda conexión entre la música y la realidad social de la España de los años 20. La novela, ambientada principalmente en Granada, se construye sobre el evento fundamental de la organización del Certamen de Cante Jondo de Granada por parte de Manuel de Falla y Federico García Lorca, y la implicación de una serie de figuras clave, incluyendo el controvertido informe de Juan Picasso González. “La Suite Jonda” no es simplemente un relato histórico, sino una profunda reflexión sobre el arte, la corrupción y la búsqueda de la verdad.

La novela se centra en la figura de Manuel de Falla, un compositor obsesionado con la recuperación del cante jondo, un género musical tradicional andaluz. A través de su personaje, Otero nos introduce en el universo del cante jondo, explorando su origen, su significado y su relación con las clases sociales más humildes de Andalucía. Además, la novela plantea interrogantes sobre la naturaleza del arte, la responsabilidad del artista y la posibilidad de la redención.

La novela se inicia en el primer mes del verano de 1922, precisamente en el momento de la organización del Certamen de Cante Jondo de Granada, un acontecimiento que marca el inicio del libro. El evento, impulsado por Manuel de Falla y Federico García Lorca, junto con otros artistas e intelectuales, tiene como objetivo rescatar la esencia del cante jondo, que estaba siendo marginado y considerado como una tradición atrasada. Simultáneamente, y de manera inquietante, el General de Brigada Juan Picasso González, tío del famoso pintor, entrega al Congreso de los Diputados un informe de más de dos mil páginas, el denominado “Informe Picasso”. Este informe, fruto de una investigación sobre la Matanza de Annual, revela la corrupción y las irregularidades que llevaron al desastre de Marruecos, y que afectan directamente a las más altas esferas del Estado.

El núcleo de la trama gira en torno al descubrimiento de este informe y la búsqueda de su autenticidad. La información comprometida pone en riesgo a numerosos funcionarios y expone una realidad oscura y oculta. Para corroborar la veracidad del informe, un grupo de personajes, incluyendo a Manuel de Falla, Lorca, y otros artistas, se adentra en un mundo de intrigas y conflictos, viajando hasta Granada. En esta ciudad, se encuentran con El Tenazas, un cantaor anciano que ha recorrido desde Puente Genil hasta Granada, en una búsqueda para que Lorca, Falla y el resto de intelectuales atestigüen el hallazgo: el archivo primitivo del cante jondo. Este archivo, que se encuentra en las manos de El Tenazas, contiene documentos y partituras que demuestran la verdadera historia del cante jondo, y su relación con la resistencia popular.

La novela se complica aún más con la intervención del propio General Picasso González, que utiliza este escándalo para influir en la política y para impulsar su propia agenda. La trama se convierte en un laberinto de secretos, mentiras y traiciones, donde la verdad es un bien precioso y peligroso. La figura de El Tenazas, el anciano cantaor, se convierte en un símbolo de la resistencia cultural y en un guía para los personajes, ayudándoles a comprender la importancia del cante jondo. A medida que avanza la historia, se revela una red de corrupción que alcanza a las más altas instancias del Estado, con implicaciones que van mucho más allá del desastre de Annual.

«La Suite Jonda» no es una novela sencilla y directa, sino que se construye sobre capas de significado. Otero utiliza la trama del escándalo político y la búsqueda del archivo del cante jondo como vehículo para explorar temas profundos como la corrupción, la identidad cultural, el poder y la memoria histórica. La novela está llena de simbolismo y referencias literarias, lo que la convierte en una lectura desafiante pero gratificante. El autor crea un universo narrativo rico y complejo, donde el lector se siente constantemente desorientado y cuestionando la realidad.

La novela se centra en la construcción de personajes complejos y contradictorios. Manuel de Falla, por ejemplo, es un personaje atormentado por sus ideales artísticos y por su incapacidad para comprender la complejidad de la realidad política. Federico García Lorca, por su parte, es un personaje sensible y apasionado, que se siente atraído por la belleza del cante jondo y por las ideas de Falla. El Tenazas, el cantaor anciano, es un personaje enigmático y arquetípico, que representa la sabiduría y la memoria del pueblo andaluz. La novela no ofrece respuestas fáciles, sino que plantea preguntas que invitan a la reflexión.

Además, la novela juega con el tiempo y la memoria. Los recuerdos del pasado se entrelazan con el presente, y la línea entre la realidad y la ficción se vuelve borrosa. El archivo primitivo del cante jondo, que se convierte en el objeto central de la trama, representa la búsqueda de la verdad y la recuperación de la memoria histórica. La novela sugiere que la verdad es un bien precioso y peligroso, y que la lucha por su obtención puede tener consecuencias devastadoras. La relación entre la música y la historia es fundamental en la novela, y Otero demuestra cómo la música puede ser un instrumento de resistencia y de conciencia social.

Opinión Crítica de La Suite Jonda

«La Suite Jonda» es una novela ambiciosa y compleja, que exige al lector paciencia y dedicación. Fernando Otero ha creado una obra que es a la vez una investigación histórica, un thriller político y una reflexión sobre el arte y la identidad. Aunque la novela puede resultar densa y confusa en algunos momentos, su riqueza y su profundidad la hacen una experiencia de lectura memorable. La novela es un logro importante en la literatura española contemporánea, y reitera la importancia de explorar la memoria histórica y el papel de la cultura en la construcción de la identidad.

La novela, a pesar de su complejidad, está bien escrita, con un estilo narrativo que combina elementos realistas y simbólicos. Otero utiliza un lenguaje rico y preciso, que permite al lector entender las complejidades de la trama. La novela contiene varias referencias a la música y al arte, incluyendo obras de Manuel de Falla, Federico García Lorca y otros artistas. Otero demuestra un conocimiento profundo de estos temas, y los incorpora a la narrativa de manera natural y creíble.

«La Suite Jonda» es una obra que merece la atención del lector que quiera profundizar en la historia y la cultura de España en los años 20. Otero ha creado una novela que es a la vez un documento histórico, un thriller político y una reflexión sobre la naturaleza del arte. Se recomienda leerla con paciencia y atención, y disfrutar de la riqueza y la profundidad de la obra.