Shakespeare: Los Fuegos De La Envidia

El argumento central de «Shakespeare: Los Fuegos De La Envidia» se basa en la idea de que las obras de Shakespeare no son, como se creía tradicionalmente, simplemente reflejos de la sociedad del Renacimiento inglés, sino que son, en realidad, «miméticos» de manera radical y anticipatoria. Girard argumenta que Shakespeare «codificó» la teoría mimética antes de que esta fuera formalizada y desarrollada por él. En otras palabras, Shakespeare ya estaba trabajando con la idea de que el deseo, la rivalidad y la violencia surgen de la imitación del deseo de los demás, un mecanismo fundamental para la teoría de Girard.

Girard descompone las obras de Shakespeare – Romeo y Julieta, Otelo, Macbeth, Hamlet – en sus componentes esenciales, identificando los patrones de rivalidad, celos y ambición que impulsan a los personajes. Estos patrones, según Girard, no son meros adornos dramáticos, sino que son la manifestación de un deseo universal: el deseo del deseo. Los personajes, envueltos en sus disputas, no son simplemente individuos ambiciosos o amantes apasionados, sino que son, en esencia, «miméticos» que se visten de deseo y que, en su intento de satisfacerlo, desencadenan una espiral de violencia y destrucción. El lector, al seguir la trayectoria de los personajes, se ve involucrado en el mismo proceso mimético, experimentando la «parálisis mimética» que describe Girard: la incapacidad de actuar de manera auténtica debido a la imitación de los deseos de los demás. El libro explora cómo esta paralización mimética conduce inevitablemente a la violencia, ya que los individuos, atrapados en su imitación, intentan superar la rivalidad imitando el deseo de su oponente, lo que solo sirve para intensificar la situación y desencadenar una espiral destructiva.

La clave de la argumentación de Girard reside en su insistencia en la «triangularidad del deseo»: cada acto de deseo es, en realidad, un acto de deseo dirigido a otro individuo, lo que genera, a su vez, un deseo de superar esa rivalidad. Esta dinámica «triangular» es el motor de la violencia y la destrucción en las obras de Shakespeare. Además, Girard analiza cómo Shakespeare utiliza el lenguaje, el simbolismo y la estructura dramática para enfatizar esta dinámica mimética, creando, por ejemplo, en Otelo, un «mimar» potente que magnifica los efectos del celo al imitar el deseo de poder de Otelo, desatando el horror. El autor también examina cómo las obras de Shakespeare muestran, a menudo de forma sutil, la forma en que los individuos, al intentar «superar» a sus rivales, terminan replicando sus mismos errores y, por lo tanto, causando más daño.

La presentación de Girard en «Shakespeare: Los Fuegos De La Envidia» no se limita a un análisis literario, sino que ofrece una profunda reflexión filosófica sobre la naturaleza humana. El autor argumenta que las obras de Shakespeare son, en esencia, «narrativas miméticas» que revelan la «parálisis mimética» que nos hace susceptibles a la violencia y la destrucción. En lugar de interpretar a los personajes como figuras trágicas o heroicas, Girard los presenta como víctimas de un mecanismo universal: el deseo del deseo, que los lleva a imitar los deseos de los demás, desencadenando una espiral de violencia y rivalidad.

El autor se centra en cómo Shakespeare utiliza «máscaras» para ocultar esta dinámica mimética. Los personajes, a través de sus palabras y acciones, presentan una imagen de sí mismos que no refleja la verdadera naturaleza de sus deseos y rivalidades. Por ejemplo, en Macbeth, la ambición de Macbeth se presenta como un deseo legítimo de poder, pero, en realidad, es una imitación del deseo de poder de Duncan, lo que lo lleva a cometer actos de horror para superar esa rivalidad. Girard argumenta que Shakespeare, con su maestría dramática, nos obliga a reconocer esta «parálisis mimética» y a comprender cómo la violencia surge de la imitación del deseo de los demás. La tragedia, en este sentido, no es simplemente la caída de un individuo, sino la manifestación de un principio universal.

Además, el libro analiza cómo Shakespeare utiliza «imitaciones» para intensificar el conflicto. Por ejemplo, la famosa escena del «mimo» en Otelo no es solo una representación de un espectáculo, sino una «imitación» amplificada del deseo de poder de Otelo, que lo lleva a desconfiar de Desdémona y a cometer un asesinato. Girard argumenta que Shakespeare, a través de esta escena, nos muestra cómo la imitación del deseo puede llevar a la destrucción total. El autor también examina cómo Shakespeare utiliza «discursos» para manipular al público y «imitaciones» para amplificar el conflicto, revelando la «parálisis mimética» que nos hace susceptibles a la violencia y la destrucción. La obra, entonces, no es solo entretenimiento, sino un «laboratorio» donde se experimenta la «parálisis mimética» que subyace a la condición humana.

Opinión Crítica de Shakespeare: Los Fuegos De La Envida

«Shakespeare: Los Fuegos De La Envidia» de René Girard es, sin duda, un libro desafiante pero tremendamente recompensador. La propuesta de Girard es radical y, al principio, puede parecer desconcertante. Sin embargo, a medida que se avanza en la lectura, se revela una «visión» profundamente perspicaz sobre la obra de Shakespeare y, por extensión, sobre la condición humana. Girard no solo ofrece un análisis literario, sino que «desbloquea» la «parálisis mimética» que subyace a la tragedia, mostrando cómo las obras de Shakespeare son, en realidad, narrativas del deseo y la violencia, y «confinan» el comportamiento humano en un ciclo trágico. La argumentación del autor es sólida y está respaldada por un profundo conocimiento de la teoría mimética y de las obras de Shakespeare.

Sin embargo, el libro no está exento de críticas. Algunos críticos consideran que la interpretación de Girard es demasiado «determinista» y que «simplifica» en exceso la complejidad de las obras de Shakespeare. Aunque la teoría mimética de Girard es fascinante, puede ser «forzada» para encajar en las obras de Shakespeare, y «ignora» la riqueza y la sutileza de la obra. Además, el enfoque en la violencia y el deseo puede llevar a «desplazar» la atención de otros aspectos importantes de las obras de Shakespeare, como la exploración de temas como el amor, la moralidad y el poder. No obstante, este punto de vista esológico y conceptual, no resta valor a la argumentación de Girard, sino que «sugiere» la necesidad de una lectura más matizada, que considere tanto la teoría mimética como la complejidad de la obra shakespeariana.

«Shakespeare: Los Fuegos De La Envidia» es un libro «imprescindible» para cualquier lector interesado en Shakespeare y en la teoría del deseo. Aunque la interpretación de Girard puede ser controvertida, ofrece una nueva forma de entender la obra de Shakespeare y nos invita a reflexionar sobre la naturaleza de la violencia, el deseo y la imitación. Recomendaría este libro a aquellos que estén dispuestos a «deconstruir» las ideas preconcebidas y a abrazar una visión más profunda y provocadora de la obra de Shakespeare, y la naturaleza humana. Un libro para «despertar» al lector.