Paco de lucia: el hijo de la portuguesa

El libro se estructura como una reconstrucción cronológica de la vida de Paco de Lucía, comenzando con su nacimiento en Algeciras, un lugar que marcó profundamente su infancia y su identidad. Téllez explora detalladamente su niñez, su relación con su madre, la “portuguesa”, y su temprana fascinación por la música, especialmente por los cantes de flamenco, que pronto se convertiría en su principal instrumento de expresión. Se describen sus primeros años de aprendizaje, influenciado por figuras como Manolo Sanlúcar, su compadre, y su temprana habilidad para imitar a otros guitarristas.

El libro traza el desarrollo profesional de Paco de Lucía, desde sus primeras actuaciones en tablao’s hasta su ascenso como figura clave del flamenco contemporáneo. Se examinan sus relaciones con otros guitarristas de la época, que a menudo eran complejas y marcadas por la rivalidad. Téllez no rehúye de abordar la dinámica con figuras como Camarón de las Quesas, Manolo Sanlúcar, o incluso con otros guitarristas más jóvenes, evidenciando las complejidades del ambiente del flamenco de la época. Además, se describe su incursión en otros géneros musicales, una característica notable de su personalidad y su arte.

Una parte fundamental del libro es la exploración de la apertura musical de Paco de Lucía. Téllez describe con detalle su incursión en el jazz, la música clásica, y el pop rock, mostrando su curiosidad y su deseo de experimentar con diferentes sonidos y estilos. Esta experimentación no se limitó a la escucha de música, sino que se tradujo en proyectos musicales innovadores, como su colaboración con Stan Getz, una experiencia que transformó su percepción del mundo musical. Se relatan las difíciles negociaciones y el proceso creativo que llevó a este proyecto que, para muchos, marcó un antes y un después en la historia del flamenco.

El libro también analiza su personalidad, su búsqueda de la aventura y su deseo de anonimato. Téllez relata cómo Paco encontró en viajar y vivir en diferentes lugares un refugio para pensar, crear y explorar su propia identidad. Se relatan sus viajes por todo el mundo, sus contactos con artistas de diferentes culturas, y su deseo de escapar de la mirada del público, buscando el anonimato como un medio para profundizar en su arte. Se describe su relación con su familia, a veces tensa pero siempre profunda, y su deseo de mantener un vínculo con sus raíces.

El libro se centra en la exploración del interior de Paco de Lucía, desvelando su compleja personalidad y sus contradicciones. Téllez no se limita a narrar su vida artística, sino que la analiza desde una perspectiva psicológica, intentando comprender sus motivaciones, sus inquietudes y sus deseos. Se describe su relación con la copla, un género musical que lo afectó profundamente y que revelaba su sentimiento de identidad y de pertenencia. Se narran sus viajes a Cuba, donde disfrutó de la vida musical de la isla y que le inspiraron a profundizar en su conocimiento de la música latina.

El libro también explora su relación con el anonimato y su búsqueda de un refugio de la fama. Téllez describe cómo Paco encontraba en viajar y vivir en diferentes lugares un refugio para pensar, crear y explorar su propia identidad. Se relatan sus viajes por todo el mundo, sus contactos con artistas de diferentes culturas, y su deseo de escapar de la mirada del público, buscando el anonimato como un medio para profundizar en su arte. Esta búsqueda de anonimato se tradujo en un estilo de vida intenso y discreto, que contrasta con la vida pública de un artista de su calibre.

El libro también relata su relación con su «portuguesa», su madre, una mujer afectuosa y determinada, que lo animó desde temprano en desarrollar su talento musical. Téllez describe cómo su relación con su madre le proporcionó un vínculo con sus raíces y le ayudó a construir su identidad cultural. Se relatan momentos introspectivos, como sus conversaciones con su madre antes de su fallecimiento, que revelan la profundidad de su afecto y su deseo de dejarle un legado.

Además, el libro presenta un retrato íntimo de su vida personal, explorando sus querencias sentimentales, sus desilusiones amorosas, y su dificultad para establecer relaciones a largo plazo. Téllez describe cómo Paco tenía una visión idealizada del amor, que a veces le generaba frustración y desencanto. Se relatan sus contactos con diferentes mujeres, sin exponer detalles vergonzosos, sino centrándose en sus sentimientos y en su búsqueda de la armonía en su vida afectiva.

Opinión Crítica de Paco de Lucía: El Hijo de la Portuguesa (2015)

«Paco de Lucía: El Hijo de la Portuguesa» es, en general, un logro notable. La obra de Juan José Téllez es profundamente emotiva y ofrece un retrato singular del genio musical, más allá de la imagen del virtuoso con la guitarra. El libro no es solo una biografía, sino un diario íntimo que permite al lector acercarse a la psicología de un hombre único.

No obstante, el libro tiene algunas debilidades. En ciertos momentos, Téllez puede ser demasiado descriptivo, especialmente cuando se trata de detalles personales que no son cruciales para comprender la vida de Paco de Lucía. Además, el libro podría beneficiarse de una mayor objetividad, ya que Téllez a veces transmite sus propios juicios y opiniones sobre Paco de Lucía, lo que puede afectar la credibilidad de la narración. Sin embargo, estas debilidades no empañan la calidad general de la obra.

En general, «Paco de Lucía: El Hijo de la Portuguesa» es una recomendación obligatoria para los fans de Paco de Lucía, pero también para cualquier persona interesada en la música española y en la biografía de un genio musical. El libro es una obra emotiva y profunda, que nos ayuda a comprender mejor la vida y el arte de uno de los más grandes virtuosos de la música del siglo XX. Se trata de una obras que promete conmover al lector.

La fotografía acompañante, presente en el cuadernillo de fotografías, añade una dimensión adicional al libro. Las fotografías son en grande formato y capturan a Paco de Lucía en diferentes momentos de su vida, mostrándolo en su entorno más íntimo. Estas imágenes permiten al lector tener una imagen más cercana de el músico, y comprender la realidad de su vida.